格調高雅意趣廣泛 陶瓷美術家徐天梅的藝術人生

　　他有著深厚的家學源流及傳統功力。他平日深究詩章，喜於吟頌，藝術素質極高，創作設計，從不草率下筆。他對所要描繪的對象，勤於觀察，捕捉對象的神影，胸有成竹，一氣呵成。他擅長畫動物，尤喜畫虎、獅，兼及人物、山水、花鳥、草蟲等，意趣廣泛而筆力老辣。作品以氣韻生動，寓情于理，手法新穎，筆精墨妙而見長，無論雄渾之虎，抑或絹秀之花，入于畫中筆下，均達意而傳神，筆到意隨，落筆有聲。他，就是“珠山八友”之一徐仲南之子、著名陶瓷美術家徐天梅。徐天梅(1910—1994)，原名徐年，字天梅，江西南昌人，受家庭影響，從小就喜愛藝術，13歲從教會小學畢業后就輟學從父學藝。徐天梅生性聰明，才智過人，父言傳身教，他勤奮好學，青年時代便在藝術道路上嶄露頭角。他不僅熱衷于繪畫，而且對詩詞、金石、書法也極其愛好，每讀書習詞都有穎悟。步入中年，他的繪畫藝術就有了更大的進步，構圖布局、色彩搭配、用筆強弱等都恰到好處。由于徐天梅才氣橫溢，當時政府想要給他安個職位，被斷然拒絕。由于家境貧寒，他常常與父親在家舉辦個人畫展招睞買主、甚至為當時的京劇繪制廣告、畫舞臺背景維持生計。

　　新中國成立后，黨和人民政府為振興瓷業，把流散的陶瓷藝人組織起來。徐天梅也于1952年加入美術合作社，1956年調入輕工業部在景德鎮創辦的陶瓷研究所，專門從事陶瓷裝飾的研究創作，并加入了中國美術家協會江西分會。1959年，景德鎮市人民政府首批授予他“陶瓷美術家”稱號，當選為景德鎮市政協第四、第五、第六屆委員。在陶瓷研究所藝術室工作期間，徐天梅發揮了極大的積極性，創作繪制了不少高檔陳設瓷、禮品瓷、使館用瓷、出國展覽瓷。1955年，他用一個晚上設計并繪制的300件粉彩瓶《虎》，老虎的形體動態生動逼真，在構圖、用筆和設色等方面形成了自己的獨特風格，被評為“赴京展瓷”甲等獎；1959年，他創作的六折屏風《人民公園》風景畫、八折屏風“花鳥”畫，格調清新，筆法細膩，為人贊賞，陳列于人民大會堂江西廳；他為大使館設計的《杜鵑花》餐茶具，畫面裝飾與造型設計工致秀麗，統一和諧，具有獨到而巧著的審美價值和實用效果；他在粉紅釉堆金加彩開光瓶上繪制的《松樹十二紅》，色彩清雅，品位秀逸，載入《景德鎮瓷器選集》。徐天梅繪畫非常注重于事物神態的表現，寥寥數筆便能將事物描繪得神態活現，栩栩如生。他不是簡單地只從感性認識上去反映事物的外貌，而是通過細心觀察透過事物的表面現象，去抓住事物的本質，用感受去提煉事物的主題。他藝術素養高，底氣足，平時他在腳下襪子里插枝料筆，不論走到哪里，當靈感來了，或是想到好的構圖，就立馬勾出來。因而他的作品形象好、筆調新、顏色鮮、雅俗共賞，雖基于事物卻又高于事物，使事物得以升華。

　　看過徐天梅畫虎的人，都會為他筆下的威風凜凜、富有生氣的各種形態的老虎所傾倒?；⒆嘶⑼?，神態生動，骨格準確，筆勢蒼雋。這些虎或立、或臥、或伏、或登山，或攀谷，或仰天長嘯，或巡山疾走，各具生態，形神璧合。這是他幾十年來潛心探求畫虎真功，集各派畫虎名家之長，運用靈巧手法的結果。他不去追求那種細致入微的寫實手法，而是用其深厚繪畫功底，對虎各種神態的了解，繪制出各種各樣的活虎姿。比如，他到動物園看老虎，和別人不一樣的是，他沒有一開始就拿起筆和本子對著老虎寫生，而是仔細觀察老虎的行動，等到飼養員放食時老虎沖過去的那一剎那，他看得真切，便立即畫了下來。業界贊揚徐天梅的寒日臥虎如磬，巍然雄踞；光天立虎如松，氣宇軒昂；碧水游虎如龍，悠然成趣；平地奔虎如風，勢不可擋。

　　除虎之外，他的山水、花鳥畫也有很高造詣。一草一木、一鳥一魚、一山一水都達到了筆到意隨、情景交融的境地。他的山水畫流淌著一種朦朧的詩意和親切的鄉土情韻。在他“知命”之年，曾去黃山寫生，創作了一幅《仙山佛?！?，筆力蒼勁，墨彩流溢，傳統手法與現代審美觀念在此畫中得到了有機的結合。這幅畫作三重布局，近處是氣宇軒昂的迎客松、遠處是高聳入云的天都峰，中間以流溢飄動的云彩貫穿整個畫面。赭、黃、藍層巒疊蟑，山的壯麗，云的神秘，那浮青滴翠、水墨淋漓的畫面，色調的強烈反差，使人仿佛看到仙人婀娜舞姿，聽到佛門的悠遠鐘聲。他畫的《立馬峰》，那高聳入云的山峰，原本就威武壯觀，加之流漓飄動的云彩，更顯其雄偉?；B畫中的《梅花圖》，除朵朵紅梅本身的嬌嫣喜人外，小鳥在其旁的嬉戲玩耍，更增添了大自然的多種情趣。他主要代表作品還有八折屏風畫《花鳥》、瓷板畫《仙山佛?！?、四方筆筒《梅雀》、300件冬瓜瓶《虎》等。徐天梅以其博大的文化涵蓋面，鮮活的情境表現力，強烈的視覺形式感而令人矚目。