景德鎮,瓷雕

　　雕塑瓷是將泥巴涅成人物、動物、花卉燒成的瓷器。景德鎮人亦習慣將此業稱之為雕削。早在宋代，就有影青瓷雕問世。元代，已能成功地雕塑佛像。至明代，雕塑瓷的制作，也與其他瓷器一樣，達到了很高的水平，如四川峨嵋山報國寺的《廬舍大佛》，上海博物館收藏的《青釉青花加彩坐獅人》，安徽九華山的銅紅釉《獨角獸》等等，還有古今都暢銷不衰的《五子羅漢》，相傳也是明代生產的。至清代，雕塑作坊越來越多，題材更為廣泛，有佛像、有歷史人物、有英雄和仕女。動物方面有龍、獅、虎、馬、牛、鷹、雞、鴨等。裝飾方法有紅店加彩，也有翠藍等多種顏色釉。

　　民國2年(1913年)，福建閩侯縣游澤長將明代雕塑大師何朝宗德化瓷雕風格帶到景德鎮，在福建會館開業。他在實踐過程中，發現景德鎮的瓷質和釉料不適宜仿制何(朝宗)派瓷雕品種，便果敢地把何派風格與景德鎮傳統手法結合起來，發揮彩繪優勢創制出許多精品。他的每件作品都風靡中外，人相爭購，景德鎮所有瓷雕藝人，也群起效仿，把整個景德鎮雕塑行業的技藝，推向了一個新高峰。

　　以后，著名瓷雕藝人有曾龍升、徐順元、蔡壽生、楊海生、楊秦川和蔡金臺等人，他們都系江西豐城人，其中多從師游澤長，故有“福建的名師，豐城的高徒”之說。他們各有所長，在發展景德鎮瓷雕藝術中，起到了承前啟后、繼往開來的排頭兵作用。

　　整個瓷雕業，以豐城人為主體，只有少量的都昌人和福建人，他們中又以技藝和經濟狀況分為三等。第一等的制作人物，稱為“洋裝”貨，遠銷香港和東南亞地區，國內各名山古剎也經常定做各種佛像。第二等的只以雙獅、雙雞、雙鴨為主，敷以或藍或綠低溫釉。也有專做規格細小人物的，在生意清淡時，也生產一些禁銷的春宮人物出售，以圓形、方形、或桃子形的器皿中，兩個赤身裸體的男女在做愛，造型逼真，獲利甚厚。這種產品不僅賣淫人購買，財主們也購買，傳說埋藏金銀財寶時，上面放一春宮，財物便不會流失。第三等只做一些長不過二三寸的小人物，有的里面挖空，可當叫子吹，或是類似長短的小兔、小雞等，在車站碼頭叫賣，他們也生產象棋棋子、小孩玩的圓彈子等等。

　　雕塑生產一般都是小作坊，有二三間坯房的，也有在民居屋中進行的。廠主既是老板，又是技術工，憑自己過硬的技藝，從創作到翻模，從配料到做坯，從上釉到裝窯，幾乎都由自己完成。技藝傳授，完全是帶子學藝，非親即故，生產人員都是家兵家將，只有生意好的時候，在同行業中請一些工人來幫忙。當年，雕塑業不收都幫、撫幫的人為徒，都幫、撫幫也不收豐城人學藝，形成了各自的生產壟斷。

　　雕塑的泥料特別考究，既要在燒成中軟硬適度，又要從里面白出，因此，多采用祁門和南港不子，配明砂高嶺。尤其是人物的頭、手以及裸露的胸、肚等部位，必須顯得白嫩光滑。特別貴重的品種以及捏雕用泥，以高價購進臨川滑石子和福建界牌泥。

　　至于工具設備卻比較簡單，只有一二副淘泥桶即可。另有釉缽、吹釉筒、泥布、水筆等。特有的工具有：

　　挜扒用竹子削成類似筷子的竹尖，頭部呈圓狀，再用火烤熱稍為彎曲。也有黃楊木或紫檀木制成的。

　　刻刀常有寬、窄多種，鏤、捏、浮雕者常多自配樣式。

　　托板也叫方板，大件作品用33厘米見方，小件作品約20厘米見方。

　　小陶車與鑲器轉車同，為吹釉時旋轉用。

　　瓷雕在發展過程中又按照品種不同，形成了圓雕、捏雕、鏤雕、浮雕等多項種類，并各有獨特的工藝流程及其品種。